Фото: Ю. Логвина/"Народное слово"

В Узбекистане широко отметили Международный день музеев. Знаменательная дата стала отправной точкой большого праздника искусства, который продлится в музеях страны целую неделю. Посетителей ждут многочисленные выставки, мастер-классы, концерты, творческие встречи, ночные экскурсии по сокровищницам культуры и многое другое.

В Узбекистане действует 134 музея, за прошлый год их посетило свыше 6,5 миллиона человек. В числе самых популярных – Государственный музей искусств Узбекистана. Уже 105 лет крупнейшее в стране собрание национального и мирового искусства пополняется уникальными экспонатами, здесь бурлит научная жизнь, регулярно проходят яркие художественные выставки. 18 мая в музее состоялся День открытых дверей, его посетили сотни жителей и гостей столицы. С успехом прошел концерт под открытым небом и акция «Ночь в музее», в ходе которой гости любовались искусством почти до полуночи. Помимо прочего они смогли увидеть четыре выставки, приуроченные к знаменательной дате.     

— Главным подарком нашим посетителям стала обновленная экспозиция живописи и скульптуры Узбекистана XX–XXI веков. Этот обширный раздел, расположенный на третьем этаже музее, не менялся уже несколько десятков лет. Пришло время вдохнуть в него новую жизнь, — рассказывает директор музея Васила Файзиева. — В фондах музея хранится 97 процентов экспонатов, и только три процента можно увидеть в экспозиции. Нашей целью было показать посетителям шедевры национального искусства, которые никогда не видела широкая публика. Некоторые из них впервые покинули «запасники» за 50 – 70 лет. Была проделана огромная работа во главе с куратором проекта – известным искусствоведом Эльмирой Ахмедовой. Были жаркие споры, долгие дебаты о том, какие именно произведения должны войти в экспозицию, которой смогут по праву гордиться узбекистанцы. В итоге в нее вошли работы знаменитых художников разных национальностей, которые творили или продолжают творить на узбекской земле. Это Лев Буре, Александр Волков, Михаил Курзин, Виктор Уфимцев, Урал Тансыкбаев, Бахром Хамдами, Акрам Сиддики, Джавлон Умарбеков, Рузи Чарыев, Собир Рахметов и другие. По их работам можно проследить всю историю формирования, становления и развития профессионального изобразительного искусства Узбекистана.   

А каково оно сейчас? Ответ на этот вопрос можно найти на другой выставке, приуроченной музеем к профессиональному празднику. Это экспозиция «Искусство воспринимать искусство», где результаты своих творческих поисков представили 18 молодых художников. Еще одним сюрпризом для ценителей прекрасного стала персональная выставка известного мастера кисти народного художника Узбекистана, академика Баходира Джалалова. Он обрел широкую известность благодаря монументальным работам, выполненным в 1980-е годы в разных городах Узбекистана. Его росписи до сих пор украшают ташкентские дворцы искусств «Туркистон» и «Дружбы народов». Живописные произведения Б. Джалалова представлены не только в Узбекистане, но и в Третьяковской галерее, Московском музее современного искусства, Британском музее, галерее Букингемского дворца. Выставка «Линия в вечность» знакомит с графическими работами мэтра, которые выполнены в разные годы и представлены зрителю впервые.

И, наконец, четвертая выставка, которая проходит в эти дни в Государственном музее искусств Узбекистана, называется «Тканое великолепие. Гобелены как источник вдохновения от Рафаэля до Пикассо». В рамках арт-проекта, подготовленного фондом «FUND CREATOR XXII», представлены уникальные гобелены старейшей французской мануфактуры «Jules Pansu». Это копии картин Пабло Пикассо и Жоана Миро, других шедевров, сотканные из разноцветных нитей. Также на выставке можно увидеть произведения мастеров гобелена, дизайнеров, модельеров и фотографов из Узбекистана. 

— Искусство ткачества пришло к нам с Востока. Мы хотели проиллюстрировать многообразие и взаимопроникновение традиций этого вида творчества Европы и Азии, — подчеркивает арт-амбассадор компании «Jules Pansu», историк быта Ирина Алексина. — Мануфактура, которую я представляю, существует с 1878 года, обладает званием «Живое наследие Франции». Изготовленные в ней работы отображают лучшие традиции европейского шпалерного ткачества, существовавшие еще во времена Рафаэля, более 500 лет назад. Над изготовлением гобелена трудятся как минимум четыре человека: художник, рисующий эскиз, мастер трафарета, красильщик нитей и ткач. Традиции их искусства прошли сквозь века, востребованы они и в наши дни, причем, как в Европе, так и в Азии. Свидетельство тому – великолепные работы мастеров из Узбекистана. На выставке мы видим панно Ирины Бурмистровой, выполненные в технике гобеленового шва, предметы интерьера от дизайнера Тиграна Эрдмана, роспись по шелку модельера Елены Мильбергер и другие яркие экспонаты.      

Юлия ЛОГВИНА,
«Народное слово».